Il m’a fallu plusieurs années dans la transmission et la création artistique pour réaliser toute la portée et le sens du nom qu’on m’a donné à ma naissance : “Saboukoulou”.

“Saboukoulou”, un nom prémonitoire à sens doubles et complémentaires. “Passerelle” et “faire preuve de sagesse” sont les deux significations de ce nom qui n’est pas celui de mon père mais le mien propre. En effet, au Congo, ton nom peut être choisi en fonction des circonstances de la naissance et aussi de la projection que l’on fait sur l’enfant, sa place et son rôle dans la société. Ma mission est de transmettre, créer du lien et permettre la création d’un espace où se croisent des chemins de vie divers. La danse, la musique et le chant sont des prétextes pour faire vivre cet espace qui n’a qu’un but : Vivre l’instant présent, laisser libre cours à sa créativité et trouver sa propre danse.

Si l’Afrique est le berceau de l’humanité – ce que je crois – alors il y a en chacun de nous un africain qui sommeille. J’aime bien l’idée de l’état animal qui nous ramène à l’essentiel d’un corps en mouvement, un corps en vie qui vibre au rythme d’une pulsation simple à l’instar d’un cœur qui bat.

 

Enfant de Brazzaville, c’est à l’Ecole du Cirque que j’appréhende dès l’âge de 9 ans l’espace scénique, et à 16 ans que que je m’initie à la chorégraphie au sein du Ballet National de la Jeunesse du Congo Brazzaville.

 

 

En septembre 1991, j’arrive en France et je suis engagé par des compagnies de danse, percussions et théâtre : Ballet Lemba (Paris), Ballet Libota (Paris) – tournées aux Antilles, en Suisse et en France.

 

 

En 1993, je m’installe à Caen et en marge de mes études de sciences économiques à l’Université de Caen, je crée la compagnie de danse et de percussions M’Bongui-Bantu (“MBongui” signifie “case commune”, lieu de partage et de ressource propre à chaque village congolais). Elle compte aujourd’hui 8 créations qui tournent en France et à l’étranger.

 

Ma démarche dansée, je la construis toujours en lien avec une musique vivante, jouée sur scène. Mon envie d’éclairage porte sur l’interaction entre la danse, la musique et la voix. Très souvent, le danseur peut se confondre au musicien.

 

Chorégraphe, danseur, percussionniste, chanteur et conteur, je m’attache depuis plus de vingt ans, à confronter et transmettre mon art dans l'exercice pédagogique auprès des enfants, des amateurs, des professionnels et au sein de différentes structures culturelles et institutionnelles. Stages et cours réguliers en France et à l’étranger rythment mon parcours.

 

Je suis agréé par l’Education nationale et le Ministère de la Culture pour les interventions en milieu scolaire.

 

En 2018, la Compagnie souhaite encore plus incarner le “MBongui”, la “case commune”, en créant son propre lieu de partage et de ressource, et développer les liens entre toutes les musiques de la diaspora noire.